Estas lineas son para ti, María. Te fuistes colando en mi vida a través de mi hermana Rocío, a la cual, no imagino en aquella época en la Pila, sin la Lolilla y su "Amame en la cama dime pequeñeces". Con mis amigas posteriormente tambien hemos echado unos inolvidables ratos cantando canciones como la inigualable y desgarradora "Se acabó". Me gusta tu descaro y tu quejío, me animas, te veo una persona fuerte y a la que le gusta vivir y disfrutar. Alago tu carrera de actriz y cantante. Dicen algunos que Madonna siempre sorprende por su novedad. A mi me sorprende tu capacidad, con la rabia que subes a la popularidad en poco tiempo, como ocurrio con el bombazo tras la union con los dleincuentes, magnifica. Y tu arte, que eso eres tú, una artista. Si algun día coincidiéramos me tomaria una copita contigo. Un beso alla donde estés.
Con este y muchos otros artículos pretendo encender en todos vosotros una llamita de Concienciación Patrimonial Sonora.
Han existido grupos de música españoles y andaluces que aún no triunfando en su momento, hoy día, la historia musical de nuestro país les debe un merecido homenaje.
Esta vez voy a hablaros del excelente y genial grupo: Veneno.
Estamos en el año 1.977. Son años de cambios y libertades, de entrada de nuevos aires musicales, de sustancias prohibidas y de mucha inquietud por innovar después de tanto tiempo bajo dictámenes opresores y porqué no, el año que el real Betis Balompié gana la copa de su majestad el rey.
Se lo debemos al gran mago apreciador de talentos D. Ricardo Pachón que fue el que supo ver la conjunción antes que nadie entre José María López Sanfeliu, más conocido por todos como Kiko Veneno y los hermanos Amador, Rafael y Raimundo. La amalgama entre ellos fue excepcional algo muy grande para lo que es nuestra historia del Flamenco y del Rock-andaluz.
A D. Ricardo Pachón no tengo palabras para agradecerle su magia. Gracias a él tenemos en la actualidad discos como el que nos trae en asunto u otros tan geniales como “La Leyenda del Tiempo”, “Smash”, “Nuevo Día”, “Fantasía Occidental”, “Inoxidable”, “Los Managers”, “Rock Gitano”, “Guitarras callejeras”, “Blues de la frontera”, “Inspiración y locura”, “Llueve en Sevilla”….no me imagino mi adolescencia sin esta banda sonora de fondo, entre otros.
Kiko, por aquellos tiempos era un joven licenciado, con mucho mundo y sensibilidad para su época. Siendo catalán, vivió en Cádiz y Sevilla y curiosamente le llegó el flamenco en California. Su estilo recoge mezclas de Bob Dylan, flamenco, rock, blues, carnaval de Cádiz…Este polifacético artista me tiene cautivado el corazón desde que era una niña. Me encantaba en la bola de cristal donde hacia de frankestein y sin su “Échate un Cantecito” así como toda su trayectoria, la vida hubiese sido de otra manera, no tendría el color que le dan temas por ejemplo como Lobo López, Volando Voy, La muchachita y muchas mas.
Los hermanos talentosos, los Amador desde el sur de Sevilla ya sabían que tenían mucho que aportar a nuestra música. Valerosos en el flamenco clásico, al probar la eléctrica supieron que su arte entonces no tendría límite. Raimundo se pasea con libertad por el blues, reggae y el rock, electrificando bulerías o haciendo punteos de guitarra a lo Hendrixiano. Gracias a ellos hoy tenemos cultura de Pata Negra.
Veneno se grabó en junio de 1977. “La leyenda cuenta que, en la segunda noche de grabación, un ácido cayó en la tetera y apareció la inspiración absoluta.”
Solo grabaron un disco. No se entendió su música en ese momento, cosas que pasan. Si prestas atención cuando lo escuchas puedes comprobar que incluso existen fallos o se escuchan cosillas típicas de los directos. Ahora es considerado como uno de los mejores discos de nuestra historia musical y por ello ha recibido las mejores críticas. Son paradojas de la vida.
Su estilo toca por igual el carnaval de Cádiz, pop ácido, flamenco y rock importado. Es difícil encontrarlo en tiendas pero si tenéis ocasión de escucharlo alguna vez, os lo recomiendo y saborear especialmente temas como el de “La Muchachita” o “Los Delincuentes”
Estepasado sábado 5 de Julio nos acercamos a Loulé, en el Allgarve portugués, para comprobar la maestría del gran Herbie Hancock.
Este concierto se encuadra dentro del programa de animación para la región del Algarve y se desarrolla de mayo a noviembre de 2008 con el apoyo de Turismo de Portugal y la Región del Algarve. Se llama "Allgarve 2008", programa de música, deportes, arte y animación. Allgarve 2008, tiene un completo programa de conciertos de excelente reputación: Lou Reed, Simply Red, Diana Krall, la estrella de fado portuguesa Mariza, Herbie Hancock, Lucky Peterson, Patti Austin y Manhattan Transfer. Su celebracion atrae a turistas de todo el mundo. Acudimos al Monumento Duarte Pacheco donde se celebraba el concierto. Era un parque en el centro de loulé muy amplio y al aire libre. El escenario prometía por sus dimensiones y su montaje. Habia sillas pero el publico terminó de pié. Por supuesto habia barras para pedir cerveza, muy buena en Portugal por cierto, y las mesas donde se compraban los tickets más parecian el gabinete del provenir de la bruja Lola que lo que eran realmente. El servicio estaba curioso pues no era sino una pequeña rulot de feria con su lavabo, su bajo para guardar toallas pero todo muy a lo 70, chapado entero de melanina brillante tipo marmóreo, ja.
No obstante, me encanto el sitio, la musica y la compañía.
Yo estoy iniciándome poco a poco en el jazz. Es una música que requiere tiempo, lectura y sobre todo experimentacion en directo. Para entender el jazz es importante tener sensibilidad musical que para mí, por ejemplo, es como cuando escuchando flamenco, te metes en el cante y sientes que a través del oído se te mete un no se qué, que hace que algo por dentro de tí se estremezca y se exprese en escalofrío. No se si os habra pasado alguna vez, a mí si, pero esto ya es otro tema que tratare en otro momento. El caso es que, es importante sentir la música.
Mi conocimiento de Herbie llega a través de los discos de la Blue Note, una discografia merecedora de tema aparte. Es un genio al piano, sus dedos se pasean con descaro tanto por la superficie del piano clásico como por el electrónico. Cuando está metido en faena Herbie no deja de sonreir, es un descarado, como sus dedos, se jacta con vergüenza en la rivalidad con sus músicos. El Herbie Hancock Quintet estaba formado por Chris Potter - saxo tenor, Lionel Loueke - guitar, Dave Holland - double bass y Vinnie Colaiuta - drums y su telonero africano. Me falta saber quienes eran las cantantes, auténticas vainilla y chocolate, negra y blanca, voces de campo de algodón y jazz occidental rasgado, casi hiriente, dos maestras en su voz.
Ei!, con este blog espero mostraros las cosas que me gustan. Espero que las compartamos y nos beneficiemos todos intercambiando opiniones y recibiendo sugerencias.
